I generasjoner av kvinner bidro disse afroamerikanske legender til å bane vei til selvtillit ved å ha på seg håret med swagger av ekte glamour-ikoner. Fra Josephine Baker's flapper ringlets til Diana Ross disco dager afro, var hår ikke bare en form for kreativt uttrykk, men det fanget den kulturelle seitgeisten av hele sosiale epoker.
1 Josephine Baker
Med en beskjære kuttet i "spyttkrøller" (så kjent fordi seksjoner ble slicked i spytt og pin-krøllet for å tørke), definerte Vaudeville-stjernen Josephine Baker utseende 1920-tallet flapper bildet. Fra å utføre brystet i hennes vedtatte by Paris (Baker ble født i St. Louis, MO) til å tjene som fransk motstandsspion i løpet av andre verdenskrig, kommuniserte denne jazz babyens korte og lakkede avling en brazen følelsesfrihet som kvinner av alle etnisiteter og klasser ønsket å etterligne. "Hun fortsetter å inspirere - hennes lakkert finish var en av mine referanser til Prada vår / sommer 2011 samling, sier YouBeauty Hair Advisor Guido, som opprettet håret, ser etter det showet.
2 Billie Holiday
Midt århundre crooner var kjent for gardenia blomstene hun festet til venstre side av håret, selv om stilen kom som et resultat av en skjønnhet blunder. Før hovede et show en natt, hevet Holiday ved et uhell hennes hodebunn med et krøllejern, og raskt klippet et tak med Gardenia-blomster, fant hun pelsjakker som selger på en klubb nedover gaten for å skjule brenningen.
Les mer
Ferie ble forelsket i duftende blomst, og gjorde den endelige pinning en tradisjon for nesten alle prestasjoner som skal følges. "Når du tenker på Billie Holiday, tenker du på den hvite blomsten, " sier Guido. Blomsten kom så til å symbolisere den gyldne æra av jazz, at den ofte bæres av kunstnere i dag, hvis mål er å fremkalle en følelse av vintagenostalgi.
3 Tina Turner
Det er umulig å skildre denne Queen of Rock 'n Roll i en av hennes høyintensielle forestillinger uten den brennende manen av løvehår. "Denne pumpede coifen er legendarisk, og hårspray har å gjøre med det, " sier Guido. Stor på volum og stripet i blekeblonde høydepunkter, tina Turners varemerke shag belønner styrken til en kvinne som ikke bare overlevde og overviste et voldelig forhold, men som brøt gjennom rock'n roll genre solo, som den første afroamerikanske kvinnen til virkelig -Og absolutt gjøre hennes merke.
4 Diana Ross
Selv om denne Detroit-fødte skjønnheten kan ha steget til berømmelse mens han donerte tyngdekraften-tåle bikube parykker som medlem av The Supremes, var det ikke før Diana Ross brøt seg inn i en vellykket solo karriere da hun endelig lot håret sitt nede. Ofte feiret som det naturlige hårikonet hele tiden ("Dette er AFRO-stilen, " sier Guido), de stramme, teksturerte krøllene som kaskader som en hodeplagg på hver side av ansiktet hennes, har kommet for å symbolisere ikke bare alder av frihet - kjærlig disco, men den stolte omfavnelsen av etnisk hår i generasjoner som fulgte.
MER : Finn ditt signaturhår!
5 Grace Jones
En vanlig på den berømte nattklubben Studio 54 på 70-tallet var modell-sanger-skuespillerinnen Grace Jones en amerikansk transplantasjon fra Jamaica. Stående en tomme under seks meter og med sterke kinnben, testet Jones sosiale grenser ved å popularisere androgynt utseende. "Hun har et slående ansikt som kan bære noe, men det er hennes holdning som støtter den, " sier Guido. Hennes firkantede hår stil - som ble kjent som den "flate toppen", ble populært blant afroamerikanske menn på 80-tallet, og utvidet begrensningene til skjønnhet og kjønnspolitikk.
6 Chaka Khan
Dronningen av Funk overgikk fra berømte forkvinne til bandet Rufus til sjellegenden i en solokarriere, men en ting har aldri forandret seg: Chicago-innfødtens forkjærlighet for "stort, flytende, silkeaktig hår med volum som ingen andre", sier Guido. I likhet med Diana Ross syntes Khans hårtekstur å karakterisere sin musikkgenre - denne gangen funk-kommunikere på scenen en følelse av sexappell og selvtillit som markerte 70-tallet.
7 Lisa Bonet
Lisa Bonet er født til en afrikansk amerikansk far og jødisk mor i San Francisco, og har fått sin berømmelse på The Cosby Show, men det har vært hennes langvarige kjærlighet til dreadlocks som har fått sin tilbedelse som en naturlig hårkjendis. "Hennes naturlige hår snakket virkelig til en bevegelse som skjedde i håret, " sier Guido. Tidligere assosiert med tribal, buddhistisk og hinduistisk bruk, overgikk Bonet og tidligere rocker ektemann på åtte år, Lenny Kravitz, den taulignende stilen til en mer moderne, sexier konnotasjon.
8 Salt-n-Pepa
Fra falmet denim til skulderputer og rød pleather har Queens og Brooklyn-født hip hop-trio, kjent som Salt 'n Pepa, ikke bare banebrytende rap-musikkgenren, men deres utseende kom til å symbolisere det fargerike overskudd på 80-tallet. "Jeg elsker hvor ille det er, noe som gjør det så bra, " sier Guido. "Blandingen av hårformene-runde og trekant-virkelig epitomisert den tidlige hip hop-stilen." Lige deler fryktløse og dristige, denne gruppen visste sikkert hvordan å "Push It".
9 Erykah Badu
Da Erykah Badu først kom fram på musikkscenen på slutten av 90-tallet, viste den bohemske følelsen av sin neo-sjel lyd reflektert i de briljant farget hodebrytene hun valgte å pryde kronen sin. Badu holdt deretter stilkritikere gjetning med serier som spenner fra tykke, innpakket dreadlocks til skyhøye avros og til og med en helt barbert, skallet utseende. "En kvinne kjent for mange stilarter, hun gjorde retro throwback ser på nye måter, " sier Guido.
10 Lauryn Hill
I en tid da kjemisk retting og veving er normen for utøvere, har reggae fusjons sensasjon Lauryn Hill vært kjent for å forbli trofast mot sine naturlige røtter. New Jersey-indianens semi-frie dannede dreadlocks er blitt like mye av et varemerke som hennes sjelfulle tekster, noe som bringer naturlig hår til forkant av dagens populære trender. "Lauryns bouncy dreadlocks har raskt blitt en ikonisk stil for en generasjon af afroamerikanske jenter, som er påvirket av hennes sterke image, " sier Guido.
